数以百万计的观众爱上了米里亚姆·麦瑟尔了不起的麦瑟尔夫人2017年首次在Prime Video上亮相。麦瑟尔夫人由女演员蕾切尔·布罗斯纳罕饰演,她凭借犀利的机智、不屈不挠的乐观精神和两届艾美奖获奖设计师唐娜·扎科夫斯卡设计的神奇衣橱征服了20世纪50年代的喜剧舞台,迷住了观众。

扎科夫斯卡在她的书中写道:“我用颜色来描绘米琪的情感景观,并强调她需要特别喜剧、英雄主义甚至主动的时刻。疯狂的了不起:了不起的麦瑟尔夫人的服装。“我开始把她的外套称为‘多色’盔甲。我认为(它们)相当于一件超级英雄的斗篷——可以美化、保护和情感的盔甲,让她作为一个角色更加大胆和强大。”

探索获奖服装设计师Donna Zakowska的内部工作原理,以及该剧衣柜的许多灵感。

除了为麦瑟尔夫人设计标志性的衣柜,Zakowska还负责为剧中每个角色设计服装,她精心设计了每一套服装,以适应每一个场景的感觉、意义和位置。

扎科萨说:“我利用我作为画家的训练,尽可能深入地研究颜色,我认为这对整个展览的外观产生了影响。”

我们采访了Zakowska,了解了她与亚马逊工作室合作的更多经历,了解了她的创作过程,并讨论了她的新书。请继续阅读,了解在神奇的世界中如何制作服装梅塞尔夫人

女性穿着20世纪50年代的服装坐在桌子旁。一名妇女指着服装指示调整方向。
图片来源:Prime Video

首先,跟我们说说你的书。

网上有很多关于创作过程的信息梅塞尔夫人我想通过更个人化、更私密的视角,将这本书与所有这些区别开来。它展示了我们在秀场中用来创造不同外观的所有swatching和许多草图,并分享了我的背景和我的过程的信息。它还探讨了我称之为"梅塞尔哲学,”那就是你永远不会有足够的颜色、配饰和细节的爆炸。

在这几季中,米琪的风格是如何演变的呢?

我认为米琪的衣服反映了她从家庭主妇到演员的转变,以及所有的转变。她一直是一个对服装很感兴趣的女人,对自己的外表也一直很乐观,但你开始看到她用来烹饪牛腩的衣服越来越少,更多的是她旅行时穿的衣服。当她刚开始她的喜剧生涯时,她有点角色扮演,因为她是一个上城区的女孩。她穿着她想象中的“垮掉一代”或闹市区的人的样子,但最终她的风格随着她与煤气灯乐队的关系以及她作为一名表演者的成长而演变。

麦瑟尔夫人站在舞台上,手里拿着记事本和笔,面前放着麦克风。她穿着深紫色上衣和深蓝色裤子,体现了“市中心”的风格。
图片来源:Prime Video

你凭借卡茨基尔那集获得了第二座艾美奖。你觉得这一集有什么特别之处?

卡茨基尔事件确实捕捉到了一个你不经常看到的世界。它代表了一个非常特殊的时代,那时人们很爱玩。我们有机会走出城市世界,创造游戏服装,这是人们在参观卡茨基尔时为了放松而穿的衣服。这一集有一种橙色的趣味性和戏剧性,观众们很喜欢。我认为这让很多人想起了他们的祖父母以及他们在那段时间里听到的关于这个世界的故事。

为一个角色创造“标志性风格”的过程是怎样的?

我总是从研究开始。在这次展览中,我主要使用了很多50年代的杂志时尚而且《时尚芭莎》我也非常喜欢那个时期的摄影。我在我的研究背景下塑造了每个角色,探索角色的生活,并将他们的服装选择与那个时代联系起来。我想说服装设计师过着很多种生活,因为你开始像你脑海中的每个角色一样生活,对他们会穿什么产生强烈的本能。例如,苏茜来自西村,她的风格是“垮掉一代”的风格,这在50年代的纽约才刚刚开始发展。她的风格是从“市中心世界”演变而来的,而“市中心世界”与米琪来自的“上城世界”在风格上有所不同。

《了不起的麦瑟尔夫人》中苏西的形象。她戴着帽子,穿着黑色皮夹克,牛仔裤和条纹衬衫。
图片来源:Prime Video

演员的个性如何影响每个角色的服装设计?

如果他们是好演员,一点也不。我的意思是,每个人都有个人偏好——他们对自己的身体和颜色都有不喜欢的地方——但我发现,好演员对服装把他们的角色带到哪里更感兴趣。和我合作过的所有艺术家都是这样梅塞尔.他们都很专业,在拍摄过程中都很照顾自己的角色。我觉得瑞秋和我在米琪的每一件衣服上都是相通的。她总说当她戴上帽子时,她突然发现了米琪。正是这些你无法用语言描述的感觉,让你对角色产生了强烈的本能。

一个女人在修理演员服装的一部分。他们正站在城市街道的拍摄现场中间。
图片来源:Prime Video

有没有什么时刻或情节是特别难以塑造的?

我一直在想如何捕捉米琪的表演礼服和衣服。这是最大的挑战之一,因为你不想重复,但又不想偏离她的风格。在第三季中,我们开始在她的表演服装上添加一些颜色,比如粉红色的羽毛或绿色的腰带,这是她风格的演变。创造她的表演造型永远都是一个挑战,在某种程度上,对我来说,保持有趣和连贯的风格可能是最难的事情。

与你之前参与的其他节目相比,参与这部剧有什么不同?

我认为让我印象深刻的是我们的雄心和创造。这是一个流媒体节目,这意味着事情进展很快。我们从来没有太多的时间,但米琪所有的衣服和几乎所有主要演员的衣服都是从头开始设计和制作的。我们基本上是在流媒体时间框架内做高级定制工作。一旦这列火车在赛季开始时离开车站,它是不停歇的,你的脚从一开始就踩在油门上。

你提到你的舞蹈背景经常激发你的设计灵感。这个灵感是怎么出现在米琪的衣橱里的?

我一直喜欢运动和舞蹈。我学过现代舞和芭蕾,实际上我曾经在印度尼西亚学习过巴厘舞。我认为这影响了我对面料的看法,因为如果你是一个舞蹈或戏剧出身的人,你会对面料的运动方式更加敏感。艾米·谢尔曼-帕拉迪诺[的创造者了不起的麦瑟尔夫人也有很大的舞蹈背景,这实际上就是米琪外套的整个发展过程。我们第一次看到瑞秋在试衣集里穿着大外套走在街上,艾米让她旋转跳舞,这就打开了外套的想法,这是米琪的超级英雄服装的代名词。这是她的斗篷,反映了她向世界展示自己的方式。

麦瑟尔夫人身穿蓝色外套,头戴栗色帽子,穿过一家百货商店。她走路时外套在飘动。
图片来源:Prime Video

有没有什么东西是你特别想为这次展览采购的?

我们一直在寻找美丽、特别的手袋、鞋子和其他配饰。我们的帽子系列是一个特别大的交易,我们发现了一些非常令人兴奋的帽子,包括一些来自那个时期的迪奥帽子。我们通常不得不使用我们找到的帽子作为原型,而不是让演员在场景中戴上它们,因为演员通常都有某种假发或发型,这使得帽子很难戴上。

当粉丝们看到服装和阅读你的书时,你对他们的感受感到兴奋吗?

我总是希望每一季我们都能找到不同的视觉外观和不同的看待米琪的方式。最新一季有一些非常特别的元素,有相当多的戏剧性,我希望人们喜欢新的旅程。有了这本书,我希望人们能读到它,并进入内心的灵魂梅塞尔夫人.我们经常看到一套服装,却不明白它是如何组合在一起的,我希望读者们能理解设计剧中每个角色时的深层思考。